Faustin Linyekula e Alunos Finalistas da ESTC
Bios
Faustin Linyekula é bailarino e coreógrafo, vive e trabalha em Kisangani, no nordeste da República Democrática do Congo, antigo Zaire, antigo Congo Belga, antigo estado independente do Congo… Após estudar literatura e drama em Kisangani, viajou para Nairobi em 1993 e em 1997 fundou, com Opiyo Okach e Afrah Tenambergen, a companhia Gàara, a primeira de dança contemporânea no Quénia. De volta ao Congo, em junho de 2001, fundou em Kinshasa os Estúdios Kabako, um espaço dedicado à dança e teatro visual, proporcionando programas de formação, apoio à pesquisa e criação. Em 2006 os Estúdios Kabako foram transferidos para Kisangani e abraçaram novos campos artísticos: música, filme e vídeo. Memória, esquecimento, e a supressão da lembrança: nos seus trabalhos, Faustin foca o legado de décadas de guerra, terror, medo e o colapso da economia. Faustin criou 15 peças com os Studios Kabako, apresentadas na Europa, África e América do Norte. Colaborou com Raymund Hoghe em Sans-titre (2009) e realizou uma peça com 24 bailarinos com o Ballet de Lorraine, em Nancy, La Création du monde 1923-2012. Faustin ensina em África, na Europa (Impulstanz – Viena, PARTS – Bruxelas, CNDC Angers) e nos EUA (Univ. da Flórida/ Gainesville, Univ. do Arizona/Tempe, Dartmouth College). Em 2007, na Holanda, foi-lhe atribuído o Grande Prémio da Fundação Príncipe Claus para a Cultura e o Desenvolvimento. Em 2014, Faustin Linyekula e os Studios Kabako foram reconhecidos com o 1º Prémio da Fundação CurryStone, nos EUA. Promovendo o trabalho de jovens artistas congoleses na área das artes performativas, da música e do vídeo, os Studios Kabako também trabalham com comunidades do distrito de Lubunga, na margem sul do rio Congo, em torno da questão da água potável. 2016 é o ano da inauguração em Lubunga de um centro cultural e de uma unidade piloto de tratamento de água.
Intérpretes
Alice Máximo (Belo Horizonte, Brasil, 1992) é aluna do curso de Artes Cênicas da Universidade de São Paulo, a frequentar a ESTC ao abrigo do programa Erasmus. Formou-se em Dança Contemporânea no Grupo Corpo Escola de Dança, Belo Horizonte. Os últimos trabalhos como atriz foram as peças Fala comigo como a chuva, Voar – Um musiclown e O Casamento da Ararinha Azul; como encenadora, Casulo e Mulher do Fim do Mundo.
Bárbara Bruno (Porto, 1995) possui o 7° grau de ballet clássico pela Royal Academy of Dance e o 3° grau em violino. Frequentou o curso profissional de interpretação no Balleteatro e conclui este ano os estudos em teatro-atores pela ESTC. Trabalhou com Luís Mestre, Ricardo-Neves Neves, Daniel Gorjão, André Teodósio.
Inês Laranjeira (Lisboa, 1990) frequentou o Clube de Teatro Jovem do Teatro da Garagem e formou-se na área de canto, variante Jazz. Frequentou o curso de Audiovisuais na Escola Profissional de Comunicação e Imagem e concluiu em 2013 o curso de Interpretação na Escola Profissional de Imagem. Frequenta o 3º ano do curso de Teatro formação de atores da ESTC.
Karla Meneses (Oaxaca, México, 1987), estudante da Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Licenciada em Teatro Social pela Escuela de Teatro Social La dínamo/ Nuevo Teatro Fronterizo. Tem o curso de Escrita pela Escuela de Escritores de Madrid. Pertence às companhias A Medias Teatro (Madrid) e Los Feos (Granada). Frequenta o último ano da licenciatura de Teatro, ramo de Atores, na ESTC, ao abrigo do programa Erasmus.
Lia Carvalho (Cascais, 1990) atriz, iniciou a sua formação na Escola Profissional de Teatro de Cascais (2005-2008). Frequenta o 2º ano da ESTC. Participou nos espetáculos de Tiago Vieira, Se Quiser Falar Mal de Mim me Chame, Sei Coisas Terríveis a Meu Respeito (2013), Amanhã Não Amanhecerá e Escombros de Antigas Catedrais (2012). Integrou o elenco dos espetáculos da companhia Primeiros Sintomas, O Retrato de Dorian Gray e Cyrano (2014), com encenação de Bruno Bravo. Participou em Play Loud (2015), de Álvaro Correia, no Teatro da Comuna.
Margarida Coelho (Lisboa, 1994). Fez o ensino primário na Escola das Gaivotas. Iniciou o 10º ano em Artes Visuais, mas mudou-se para o curso profissional tecnológico de artes do espetáculo – interpretação, concluindo-o em 2013. Está a terminar a Licenciatura de Teatro, ramo de Atores na ESTC.
Maria Manuel Pinheiro (Mealhada, 1993) é finalista do curso de Teatro da ESTC. Inicia a sua formação teatral em O Teatrão (2009). Entre 2010 e 2012 integra o projecto PANOS – palcos novos palavras novas. Em 2013 participa no projecto europeu Volunteers for Education (EVS), onde produz e dirige Premature Restrictions. Nos Artistas Unidos, integra Os Acontecimentos (2015) e Nesta Hora Primeira (2016), pela comemoração dos 40 anos da Constituição da República Portuguesa. Diplomada pela Imperial Society of Teachers of Dancing (ISTD).
Sofia Fialho (Benedita, 1995) fez parte do grupo de teatro amador Os Gambuzinos. Depois de ter concluído o ensino secundário em Ciências e Tecnologias, iniciou a Licenciatura em Teatro, ramo atores da ESTC, em 2013. Trabalhou com Tiago Vieira, António Simão e André E. Teodósio.
Tiago Costa (Lisboa, 1992) começou a trabalhar em televisão em 2001. Estreou-se em 2013 no teatro com a peça Macbeth, encenação de Cláudio Hochman. Participa regularmente em encenações de Sofia Ângelo (Bicho do Teatro e Aparição de Vergílio Ferreira) no Teatro de Carnide. Trabalhou com Paulo Sousa Costa em Casado à Força, de Molière e Don Giovanni. Em 2014 participou em Peça Romântica Para um Teatro Fechado,de Tiago Rodrigues, uma criação coletiva e independente apresentada no Teatro do Bairro.
Tomás Varela (Portimão, 1995) estuda na ESTC – Escola Superior de Teatro e Cinema, Licenciatura de Teatro, ramo de Atores.
Design de Cena
Ana Cosmelli (Lisboa, 1995) frequenta a licenciatura iniciada no ano letivo 2013/14 na ESTC, ramo de Design de Cena.
Inês Ramos (Lisboa, 1995) terminou em 2013 o curso de Interpretação da Escola Profissional de Imagem. Finalista na ESTC, no ramo de Design de Cena. Participou como cenógrafa no Festival Internacional de Banda Desenhada – Amadora BD. É aluna na Companhia de Dança de Almada.
Svetlana Silich (Belarus, Républica Checa, 1988) estuda cenografia e teatro de marionetas na DAMY. Os seus trabalhos exploram as ligações entre escultura e performance.
Produção
Ana Lúcia Seixo (Lisboa, 1995) iniciou a Licenciatura em Teatro, ramo de Produção em 2013. Estagiou no departamento da cultura do Largo Residências. Promove eventos musicais e agencia o artista MarcosBest através da sua produtora GRINDEvents.
Cláudia Pereira (Guimarães, 1988). Frequentou dois anos do curso de Criminologia. Trabalhou, de 2008 até 2012, na Escola de Artes Performativas “Asas de Palco”. Em 2013, depois de trabalhar 6 meses em Paris, iniciou a Licenciatura em Teatro, ramo de Produção, na ESTC, onde frequenta o último ano. Estagiou na Fundação Caixa Geral de Depósitos – Culturgest.
Mariana Magalhães (Lisboa, 1993) interessa-se por Teatro desde cedo. Descobriu a área de produção de eventos, tirando um curso profissional. Terminado este curso, ingressou na ESTC, onde frequenta a licenciatura em teatro, ramo de Produção.
Folha de Sala
What should I do?
што мне рабiцьць?
Eles eram quantos?
Será isto um manifesto?
Como é que tudo começou?
O que me faz tremer?
Que lugar é este?
Are we young or are we ancient?
Viver é melhor que sonhar?
Sonhar é melhor que sobreviver?
Porque é que temos de deixar ir as pessoas que amamos?
Como é que eu hei-de explicar?
Are you fragile?
Como é que abandonamos os lugares?
Are you a victim of your own life?
O que resta das ruínas?
Nadie ha de resignarse?
De que vale cantar por medo?
Ontem e amanhã são o mesmo?
Será que toda a Arte é inútil?
Where we find ourselves today?
Será tudo isto acerca de deixar um lugar?
Está tudo bem?
Sabes o que eu dizia há pouco comigo mesmo?
Amas-me?
Quanto custa?
To give space or to take space?
Quem quereria levar os fardos e gemer e suar sob uma vida exausta?
Não passará tudo isto de um cemitério?
Where is Chaos?
A nossa casa pode variar?
Tombarei de joelhos diante dessas pedras?
What words are you afraid to use?
Podemos partir a parede deste teatro?
Queres comer o meu coração, Hamlet?
Where is wonderland?
Cadê você, meu bem?
O que há entre nós e as palavras?
How can you communicate with what you don’t understand?
Os teus olhos refletem o que os teus ouvidos ouvem?
Who’s ready to look inside?
Como lutar sem lançar pedras?
Nossos ídolos ainda são os mesmos?
Am I living or am I surviving?
Como é que se abandona a memória?
Não é?
Sinopse
Como tem sido hábito nos últimos anos, os alunos finalistas da licenciatura em Teatro (ramos de Atores, Design de Cena e Produção) da Escola Superior de Teatro e Cinema apresentam ao público os seus espetáculos finais. Este ano, o Teatro Maria Matos volta a associar-se à escola para a produção e apresentação de um destes espetáculos, convidando o coreógrafo e encenador Faustin Linyekula para acompanhar e dirigir a encenação de uma obra a construir pelos estudantes. O artista congolês iniciará durante o mês de maio um programa de trabalho em conjunto com estes alunos, do qual resultará a peça a apresentar.
