Oba Loba
Norberto Lobo & João Lobo Sexteto

Bios

Norberto Lobo é um guitarrista (acústica de 12 e 6 cordas, elétrica, até a pouco ortodoxa tambura) nascido em Lisboa em 1982. É uma das figuras principais da música portuguesa do século XXI, com 5 discos editados em nome próprio desde 2007. Viu álbuns seus premiados com títulos de “melhor do ano” pela crítica musical portuguesa, tocou e toca ao vivo pelo país inteiro continuamente, assim como no resto da Europa e Reino Unido, e visitas à América do Norte e Japão, tendo partilhado palcos com músicos internacionais como Lhasa de Sela, Devendra Banhart, Larkin Grimm, Naná Vasconcelos ou Rhys Chatham.

João Lobo é um baterista português, a viver em Bruxelas atualmente, trabalhando sobretudo no campo do jazz contemporâneo, sendo encarado pelos seus pares e crítica musical de jazz como um músico altamente original. João toca em diversas bandas como o Giovanni Guidi Trio, o Scott Fields Freetet, o Manuel Hermia Trio e os Mâäk and Trance Mission, tendo gravado álbuns para editoras como a ECM, Clean Feed, CAMjazz, NEOS, Igloo, El Negocito Records, entre outras. Embarcou em digressões na Europa, E.U.A., Brasil e Japão, tocando com músicos como Maalem Hassan El Gadiri, Tatsuhisa Yamamoto, Enrico Rava, Marshall Allen e Evan Parker, entre muitos outros.

Giovanni Di Domenico é pianista, improvisador, compositor, nascido em Roma em 1977. Viveu a maior parte da infância em vários países de África (Líbia, Camarões, Argélia) devido ao trabalho do pai como engenheiro civil. Autodidata até aos 24 anos, concluiu depois estudos em piano jazz, sendo-lhe atribuída uma técnica enciclopédica de amplas latitudes conceptuais. Colaborou nos últimos anos com pares como Nate Wooley, Chris Corsano, Jim O’Rourke, Tony Allen ou Akira Sakata. Vive em Bruxelas e foi fundador e mantém o selo editorial Silent Water.

Ananta Roosens é uma violinista holandesa que iniciou os seus estudos no Conservatório de Roterdão. Aí tomou conhecimento de vários idiomas musicais sul-americanos e decidiu dedicar-se ao tango argentino, paralelamente à música clássica. Entre outras formações com amigos, profissionalmente colaborou com artistas como Ibrahim Ferrer, Thé Lau, Juan José Mosalini, Luis Stazo, Pablo Agri e Alfredo Marcucci. Em 2010 e 2011 tocou violino e trompete na tournée mundial Tango 3.0 dos Gotan Project. O seu trabalho já premiado de composição musical para artes do palco tem sido um dos veículos criativos mais recentes.

Jordi Grognard nasceu em Namur, na Bélgica, filho de pai belga e mãe espanhola. Aprendeu clarinete em aulas privadas e depois escolheu o jazz e o saxofone como área de estudo no Koninklijk Conservatorium em Bruxelas. Em 2008, ingressou na Codarts em Roterdão, onde estudou clarinete baixo com o reputado especialista mundial do instrumento Henri Bok. Interessou-se também pela bansuri, a flauta de bambu indiana, e o estudo das ragas da música hindu. Mantém ativas bandas como os Moker ou os Chopstick Radio Collective, e é um cúmplice criativo regular de João Lobo e Giovanni Di Domenico.

Lynn Cassiers é uma cantora ativa na comunidade do jazz e improv belga e do centro-oeste da Europa, nascida em Antuérpia em 1984. Tem um bacharelato em Música pelo Conservatório Real de Haia, tendo em julho de 2005 sido semifinalista do Sure jazz-voice competition do festival Montreux Jazz. Desde 2008, Lynn é professora de jazz vocal no Lemmens Institute em Leuven. Tem vindo a tocar com outros músicos como é o caso de Marshall Allen, Jack Van Poll, Leon Parker ou Daysuke Takaoka, e integra os projetos Octurn ’7 Eyes’, Riccardo Luppi’s Mure Mure, Tape Cuts Tape, entre outros, além de colaborações em projetos premiados audiovisuais.

Folha de Sala

Sobre Oba Loba, o disco:

Mogul de Jade, o disco que juntou dois Lobos — o Lobo Norberto e o Lobo João — numa música que confundiu os etiquetadores de géneros, não poderia ser um ato isolado. O guitarrista e o baterista estão de volta com um álbum que ainda tornará mais problemática, para os lojistas e para os colecionadores, a tarefa de os arrumar nas prateleiras. Há mais de uma maneira de ouvir Oba Loba: como uma obra de folk que vai muito além dos códigos desse idioma musical, os do segmento weird folk incluídos (se conotarmos Norberto com esse rótulo inventado pela revista Wire), ou como uma criação de jazz que se deixou contaminar por outras expressões, mais ainda do que se tivesse surgido com o epíteto de jazz criativo (área em que habitualmente é colocado João).

A música é híbrida, ambígua, ambivalente, intersticial, e uma surpresa para quem pensar que as presenças, como sidemen, de Giovanni Di Domenico, Lynn Cassiers, Jordi Grognard, Ananta Roosens, Daniele Martini ou Gregoire Tirtiaux, entre outros, são desde logo indicações de que a tónica geral é jazzística ou livremente improvisada. Não é. O jazz está lá, assim como os elementos folk, mas há mais para ouvir, muito mais, não sendo possível (ora ainda bem) classificar cada fator, cada influência, cada referência. Neste excelente título, está tudo em osmose, com as células a unirem-se em vez de tentarem uma divisão.

E o certo é que cada tema funciona como uma célula. As peças de Oba Loba têm todas curta duração. Não são propriamente miniaturas, mas funcionam como tal: sintetizam o que se quer dizer e logo terminam, por vezes com cortes abruptos e imprevisíveis. São como que apontamentos, esquissos, mas com a suprema ironia de serem pormenorizadamente compostos, orquestrados, interpretados e produzidos. Não é música feita por, e dirigida a, pessoas com défice de atenção: cada faixa foi tão elaborada quanto seria uma sinfonia inteira. O que se procura é o essencial, a essência das formas e dos sons, e este disco mostra-nos as descobertas feitas. São 10, e magníficas.